Sentimental value

Veo muchas series escandinavas, casi me animo a decir que puedo diferenciar los idiomas, y entre ellas, los matices, y las noruegas son quizá las que más me atraen.

8 Butacas

Esta película de Joachim Triers, ya me había gustado "la persona más mala del mundo" hace un par de años, es hermosa por donde se la mire.

Comienza con dos escenas que definen su temática: En el prólogo, conocemos una casa que un niño ha reinventado como un personaje para un ensayo, preguntándose si es más feliz cuando está llena de vida, preguntándose si siente dolor cuando le cierran la ventana de golpe. 

En la escena que sigue al título, conocemos a una actriz en medio de una crisis nerviosa antes de su noche de estreno. Intenta huir de la sala llena antes de irrumpir con su versión de " La gaviota" . 

Un hogar familiar y el esfuerzo de la interpretación. Historia, memoria, expresión, arte, trauma: todo se entrelaza en el impresionante drama de Trier, una película que recuerda a Ingmar Bergman más que ninguna otra que haya realizado hasta ahora.

La actriz Nora (Renate Reinsve, incluso mejor aquí que en la otra película de Triers), cuya madre muere al principio de la película, trayendo de vuelta a su padre, Gustav (Stellan Skarsgård, nunca mejor), con quien estaba distanciada. 

La hermana de Nora, Agnes (Inga Ibsdotter Lilleas), tiene marido e hijo; ninguna de los dos quiere a su padre cerca. Las heridas que llevaron al distanciamiento no están del todo definidas, pero parecen más profundas para Nora, lo que hace aún más sorprendente cuando su padre, director de cine, dice que ha escrito una película para que ella la protagonice. Ella ni siquiera quiere leer el guion. Reinsve y Skarsgård están magníficos en esta primera escena —una de las varias veces que se puede decir lo mismo de su impresionante trabajo aquí. 

Así pues, Gustav se dirige a un Festival de Cine donde se proyecta una obra temprana protagonizada por una joven Agnes. Una famosa actriz estadounidense llamada Rachel Kemp (Elle Fanning) queda tan conmovida por la película que invita a Gustav a cenar con su séquito, entablando una amistad en la playa. Por supuesto, Rachel acepta el papel escrito para Nora, y Trier puede jugar con temas de identidad al estilo de Bergman especialmente cuando la estadounidense se tiñe el pelo para parecerse a la hija del director. 

Mientras Gustav trabaja en la película, Nora huye de cualquier interacción, mientras que Agnes, historiadora académica, investiga la verdad sobre la tortura en la Segunda Guerra Mundial y el suicidio de su abuela, sobre quien parece girar gran parte de la película dentro de la película de Gustav.

Esas relaciones rotas, ese intento por volver a unirlas, esos esfuerzos hechos de pequeños gestos, esos ojos llorosos son un verdadero placer para ver y disfrutar.

Esta película tiene un guion estupendo que está muy bien interpretado. Qué otra cosa necesitamos?

Fanning está excelente interpretando a la artista bienintencionada que no logra alcanzar el nivel que Gustav necesita porque no lo ha vivido. Hace lo mejor que puede con un monólogo desgarrador en inglés durante un ensayo, pero es aún más poderoso cuando se pronuncia en su idioma original.

Todo me gustó. Y está muy bien su Oscar a mejor película extranjera.